el baile, explicado
El horo y el sonido que lo acompaña
Lo que en realidad estás viendo —y a lo que te invitan a formar parte— cuando el programa de folclore se adueña del espacio.
Consulta disponibilidad ↗El horo, en breve
| Lo que confirma Wikipedia | Detalle |
|---|---|
| Formación | Un círculo, o una línea curva — no estrictamente un anillo cerrado |
| Agarre | Los bailarines se toman de las manos (o de los hombros/cinturones, según la región) |
| Patrón de pasos | Aproximadamente de tres a ocho pasos hacia adelante, de uno a seis pasos hacia atrás, según el tipo |
| Variedad regional | Bien más de cien tipos de horo con nombre propio en las regiones folclóricas de Bulgaria |
Un nombre, más de cien danzas
El horo no es tanto una danza única como toda una familia de ellas. No tiene que ser un círculo cerrado —una línea curva de bailarines también cuenta— y el juego de pies cambia de una región a otra, con patrones de pasos documentados que van de unos tres a ocho pasos hacia adelante contra uno a seis hacia atrás, según el tipo específico que se baile. Históricamente, el horo servía como entretenimiento, como prueba de destreza entre bailarines y como pieza de exhibición, y en parte por eso se desarrollaron tantas variantes regionales en lugar de una única forma estándar.
Por qué los invitados terminan sumándose
Como el horo se basa en un agarre compartido —de las manos, los hombros o los cinturones, según la variante—, está estructurado para expandirse: otro bailarín se une a la línea o al círculo enlazándose en el extremo, sin necesidad de una pareja ni de una posición fija. Esa es la razón mecánica por la que un espectáculo folclórico puede invitar verosímilmente a todo un salón de cena a la pista, en lugar de reservar el baile a intérpretes entrenados.
Los instrumentos detrás de la danza
Los conjuntos folclóricos búlgaros suelen articularse en torno a la gaida, una gaita con un puntero corto y un tubo roncón largo, a menudo en la kaba gaida de tono más grave de los montes Ródope o en la dzhura gaida de tono más agudo que se encuentra en otras zonas del país. Un característico «agujero de pulga» en el puntero permite al intérprete elevar una nota medio tono a mitad de frase: una de las fuentes del sonido ornamentado y deslizante que distingue a la música folclórica balcánica en general y a las melodías de horo búlgaro en particular.
Qué escuchar
Si eres nuevo en esta música, lo más fácil de seguir no es la melodía sino el compás: muchas melodías de baile búlgaras discurren en compases asimétricos que no encajan en un pulso simple y regular, y en parte por eso los pasos pueden resultar engañosamente difíciles para los foráneos, incluso cuando los bailarines que te rodean parecen apenas esforzarse. Ver unas cuantas repeticiones completas del patrón de pasos antes de sumarse es una forma razonable de captar su forma.
Sumarse sin pensarlo demasiado
Como un espectáculo folclórico con cena está concebido para la participación y no para la exhibición, el enfoque práctico es observar una pasada completa del horo que esté sonando, identificar el agarre de manos o de cinturón que use la línea más cercana y entrar por el extremo en lugar de intentar colarse en el medio. En un horo de cena-espectáculo nadie espera que los invitados lo bailen a la perfección: la invitación es lo importante, no una prueba.