dansen, forklaret
Horo og lyden bag den
Hvad du i virkeligheden ser på — og inviteres ind i — når folkloreprogrammet tager rummet over.
Se ledighed ↗Horo, kort fortalt
| Hvad Wikipedia bekræfter | Detalje |
|---|---|
| Formation | En cirkel, eller en buet linje — ikke strengt taget en lukket ring |
| Hold | Dansere holder hinanden i hænderne (eller skulderen/bæltet, afhængigt af regionen) |
| Trinmønster | Cirka tre til otte skridt frem, et til seks skridt tilbage, afhængigt af typen |
| Regional variation | Langt over hundrede navngivne horo-typer på tværs af Bulgariens folkemusikalske regioner |
Ét navn, over hundrede danse
Horo er ikke så meget en enkelt dans som en hel familie af danse. Den behøver ikke være en lukket kreds — en buet række af dansende tæller også med — og fodarbejdet skifter fra region til region, med dokumenterede trinmønstre på cirka tre til otte skridt frem mod et til seks skridt tilbage, afhængigt af den specifikke type, der danses. Historisk set tjente horo som underholdning, som en test af færdigheder mellem dansere og som et showelement, hvilket er en del af forklaringen på, hvorfor så mange regionale variationer opstod frem for én standardform.
Hvorfor gæsterne bliver trukket med ind
Fordi horo er bygget på et fælles greb — hænder, skuldre eller bælter, afhængigt af varianten — er den struktureret til at udvide sig: endnu en danser slutter sig til rækken eller kredsen ved at koble sig på i enden i stedet for at have brug for en partner eller en fast position. Det er den mekaniske grund til, at et folklore-show troværdigt kan invitere hele middagssalen op på gulvet i stedet for at holde dansen forbeholdt trænede udøvere alene.
Instrumenterne bag dansen
Bulgarske folkemusikensembler bygger typisk omkring gaidaen, en sækkepibe med et kort melodirør og et langt bordunrør, ofte i den dybere kaba gaida fra Rhodope-bjergene eller den lysere dzhura gaida, man finder andre steder i landet. Et særpræget 'loppehul' på melodirøret lader spilleren bøje en tone et halvt trin op midt i en frase — en kilde til den ornamenterede, glidende lyd, der kendetegner balkansk folkemusik generelt og bulgarske horo-melodier specifikt.
Hvad du skal lytte efter
Hvis du er ny i musikken, er det nemmeste at følge ikke melodien, men taktarten: mange bulgarske dansemelodier går i asymmetriske taktarter, der ikke falder i et enkelt, jævnt fordelt beat — en del af forklaringen på, hvorfor trinnene kan føles snigende svære for udenforstående, selv når danserne omkring dig ser ud, som om de næsten ikke gør en indsats. At se et par fulde gentagelser af trinmønstret, før du selv er med, er en fornuftig måde at fange formen på.
Vær med uden at overtænke det
Fordi et folklore-middagsshow er skabt til deltagelse frem for optræden, er den praktiske tilgang at se én fuld gennemgang af den horo, der spilles, finde det hånd- eller bæltegreb, rækken nærmest dig bruger, og træde ind i enden i stedet for at forsøge at bryde ind i midten. Ingen ved et middagsshow-horo forventer, at gæsterne danser det perfekt — invitationen er pointen, ikke en prøve.